شهر الثقافة الفلسطينية في مركزنا نود أن نختتمه بنشر مادة مخصصة لإبداع أحد أكثر فناني فلسطين تألقًا وتميزًا، وهو عبد الرحمن المزين (مواليد 1943).
وُلد عبد الرحمن المزين في قرية القبيبة التابعة لقضاء الرملة في فلسطين. ولا يُعرف الكثير عن طفولته وحياته المبكرة، لكن المؤكد أن عائلته اضطرت إلى مغادرة موطنها خلال نكبة عام 1948، بعدما دمرت القوات الإسرائيلية المتقدمة قريتهم.
بالنسبة لكثير من المبدعين الفلسطينيين، يشكل الفن والنضال السياسي كيانًا واحدًا لا ينفصل، وهذا ما ينطبق أيضًا على المزين. فمنذ شبابه استقرت في قلبه محبتان كبيرتان: حب الفن وحب الوطن.
قادته الأولى إلى معهد الفنون الجميلة بالإسكندرية، حيث تلقى تكوينًا أكاديميًا في الرسم، وفنون الجرافيك، وتاريخ الفن. وبعد ذلك عمل أستاذًا في عدد من المؤسسات التعليمية في الأردن، وحصل على درجة الدكتوراه في الفنون، وأصبح باحثًا مرموقًا في الفن القديم وتاريخ شعوب فلسطين.
أما حبه الثاني، حب الوطن، فقد دفعه إلى الانخراط في صفوف النشطاء السياسيين والاجتماعيين والمناضلين من أجل استقلال الشعب العربي الفلسطيني. وقد قدم إسهامات بارزة في تطوير القيادة السياسية ووسائل الإعلام التابعة لـمنظمة التحرير الفلسطينية، وجيش التحرير الفلسطيني، وحركة فتح. ويشغل اليوم منصب رئيس اتحاد الفنانين الفلسطينيين، كما يحمل رتبة عميد متقاعد في القوات المسلحة الفلسطينية.
لكن، كما سبق القول، فإن الإبداع الفني والنضال من أجل الحرية يشكلان بالنسبة للفنان الفلسطيني وجهين لحقيقة واحدة. ففي أعماله، التي أنجزها باستخدام تقنيات وأساليب متعددة، من الرسم الزيتي إلى الحفر والطباعة الفنية، ومن الرسم بالقلم الرصاص إلى الملصق السياسي، يصور المزين المعركة المتواصلة التي يخوضها الفلسطينيون من أجل حقهم في الوجود، ويحتفي بجمال وطنه وعظمة شعبه، ويخلد التقاليد الأصيلة التي ورثها عن أسلافه والتي لا تزال حية لدى أبناء شعبه.
بدأ عبد الرحمن المزين مسيرته الفنية متأثرًا بالمدرسة السريالية، حيث اعتمد في أعماله الأولى على استخدام الرموز بكثافة. وكانت الشخصيات في لوحاته، المرسومة بألوان زاهية، تندمج أحيانًا في تكوينات خيالية، بينما تتفكك أحيانًا أخرى إلى عدد كبير من الأشكال والعناصر الصغيرة.
ومن أبرز نماذج هذه المرحلة المبكرة لوحتاه «المقاومة» (1973) و**«سنعود»** (1978). ففي لوحة «المقاومة» تندمج شخصيات مقاتلي المقاومة الفلسطينية لتشكل شجرة عملاقة، تتوجها شخصية تحمل حمامة السلام، في إشارة واضحة إلى أن الهدف النهائي لنضال الفلسطينيين ليس الدمار والفوضى، بل إقامة السلام والعدالة.
أما لوحة «سنعود»، فتجسد رأس فلسطيني يرتدي الزي التقليدي، لكن عند التأمل يتبين أن ملامحه تتكون من خيام مخيمات اللاجئين ومن الحشود البشرية، في تصوير رمزي لمعاناة اللجوء والتشبث بحق العودة.
ويرى بعض النقاد أن الإفراط في الرمزية في أعمال المزين الأولى جعلها أقل قابلية للفهم لدى عامة الناس. ويبدو أن الفنان نفسه أدرك أنه ابتعد في تجاربه الفنية عن جذوره، لذلك اتسمت المرحلة الثانية من إبداعه بالعودة إلى الفولكلور الفلسطيني والهوية الوطنية.
فأصبح يصور رجالًا ونساءً بملابسهم الشعبية التقليدية، بوصفهم نماذج رمزية للشعب الفلسطيني بأسره. ومن أشهر أعمال هذه المرحلة لوحتا «عتابا» و**«دلعونا»** (كلتاهما عام 1977)، وهما يحملان اسمين مستمدين من التراث الشعبي الفلسطيني، ويشيران أيضًا إلى أسماء آلهة قديمة ارتبطت لاحقًا بصورة المرأة الفلسطينية في الذاكرة الشعبية.
كما يتجلى اهتمام المزين بتاريخ شعبه القديم في أعمال تناولت الآلهة الكنعانية، ومنها لوحة تصور الإله بعل أنجزها عام 1979.
Месяц палестинской культуры в нашем центре мы хотим завершить публикацией, посвященной творчеству одного из самых ярких и выразительных художников Палестины - Абд ар-Рахману аль-Музаййену (род. 1943 г.).
Абд ар-Рахман родился в деревне аль-Кубейба в палестинской провинции ар-Рамла. О его детстве и ранней жизни мало что известно. Достоверно можно сказать лишь одно: во время катастрофы 1948 г. его семье пришлось покинуть родные места, так как их деревня была разрушена наступавшими израильскими войсками.
Для многих палестинских творцов искусство и политическая борьба становятся единым, нерасторжимым целым. То же произошло и с аль-Музаййеном. С юных лет в его сердце поселились две любви: одна к искусству, другая - к Родине. Первая привела молодого человека в Институт изящных искусств в Александрии, где он получил необходимые знания и навыки в области живописи, графики, истории искусств. Впоследствии он преподавал в различных учебных заведениях в Иордании, стал доктором искусств и признанным специалистом по древнему искусству и истории народов Палестины.
Вторая любовь, любовь к Родине, привела аль-Музаййена в ряды общественных и политических активистов, борцов за независимость арабского народа Палестины. Этот художник внес весомый вклад в развитие политического руководства и СМИ Организации Освобождения Палестины, Армии Освобождения Палестины и движения ФАТХ. Сегодня Абд ар-Рахман аль-Музаййен, занимающий должность председателя Союза художников Палестины, также носит звание бригадного генерала вооруженных сил Палестины в отставке.
Однако, как уже было сказано, для палестинского художника творчество и борьба за свободу, в сущности, одно и то же. В своих произведениях, выполненных в самых разных формах и техниках: от масляной живописи до гравюры, он карандашного рисунка до плаката, - аль-Музаййен изображает непрекращающуюся битву палестинских арабов за право на существование; воспевает красоту своей Родины и величие своего народа; увековечивает самобытные традиции своих предков и современников.
Аль-Музаййен начинал как художник, близкий к сюрреалистам: в своих первых картинах он прибегает к использованию различных символов. Образы, представленные на его полотнах, выполненные яркими красками, то сливаются в некие фантастические композиции, то напротив - распадаются на множество мелких фигур и деталей. К типичным образцам этого раннего периода в творчестве аль-Музаййена можно отнести его картины "Сопротивление" (1973 г.) и "Мы вернемся" (1978 г.). На первом полотне фигуры бойцов палестинского сопротивления как бы сливаются в огромное дерево, которое венчает человек с голубем мира в руках (прямое указание на конечную цель и смысл борьбы палестинцев - не разрушение и хаос, а установление мира и справедливости). На картине "Мы вернемся" запечатлена голова араба-палестинца в традиционной одежде, которая при ближайшем рассмотрении оказывается палатками в лагере беженцев и людским потоком.
Как отмечают некоторые критики, чрезмерная перегруженность первых работ аль-Музаййена символизмом мешала восприятию этих картин простым народом. Видимо, художник и сам понял, что в своих творческих поисках он слишком оторвался от корней, поэтому второй этап его творчества охарактеризован обращением к фольклору, национальному колориту. Теперь аль-Музаййен изображает простых людей в национальной одежде, которые воплощают собой обобщенные типы палестинского народа. К самым знаменитым полотнам этого периода относятся картины "Атаба" и "Дальона" (обе - 1977 г.), названия которых отсылают к именам древних божеств, ставших впоследствии нарицательным именем для всех палестинских женщин. Интерес художника к истории своего народа раскрывается и в его работах, посвященных древних ханаанским божествам - вроде Ваала на картине 1979 г.
.jpg)
ليست هناك تعليقات:
إرسال تعليق